Елена Ковальская: зрителю современного театра нужна независимость мышления

CWS / Медиатека / Библиотека / Пять вопросов мастеру / Елена Ковальская: зрителю современного театра нужна независимость мышления

На вопросы CWS отвечает Елена Ковальская, театровед и критик, лауреат театральных премий «Дебют» и «Чайка».

В какой момент Вы решили, что хотите посвятить себя театру?

В городе, где я родилась, театра не было. Приехав учиться в Москву, я стала бывать в больших и важных театрах, но все никак не могла взять в толк - что люди находят в театре. Пока не познакомилась с актером, вышла за него замуж - и он показал мне другой театр. Современный, камерный, говоривший лично со мной, а не с безликой толпой в темноте зала. Этот “другой” театр был невероятно разнообразным, а поиск такого театра в городе оказался родом приключения. Я полюбила его, поскольку кто не любит приключений?

Ваш любимый спектакль?

Весной в Центре Мейерхольда, где я работаю, вышел спектакль “Протокол. Мы”. Драматург Саша Денисова и хореограф Константин Челкаев сделали его с двумя актерами, двумя танцовщицами - и дюжиной молодых женщин и мужчин, обычными москвичами. Люди в этом спектакле рассказывают о себе и друг о друге, танцуют, будто как дома перед зеркалом - а перед нами разворачивается город, в котором мы живем. В этом спектакле нет того, чего я не люблю в театре - имитации. А есть то, чем одержимы были Станиславский или Антонен Арто - подлинность.

Чем театральный критик отличается от обычного зрителя?

У критика шире зрительский опыт, это его плюс. Но больше и представлений, каким театр якобы должен быть. Поэтому критики чаще оказываются закрытыми для нового, чем обычный зритель.

Какие качества должен развивать в себе грамотный зритель?

Стоит разбираться в театральной навигации - представлять, кто и какой театр делает в твоем городе, и даже в мире. Ведь Москва - театральная Мекка, все главные компании мирового театра время от времени гастролируют в Москве. Затем - стоит развивать восприятие, то есть навык смотреть всем своим существом - читать пластические мизансцены, замечать метаморфозы пространства, видеть целое, но различать детали - например, магию света, взаимоотношения спектакля с публикой и зрителей между собой, слышать, как развивается акустическая среда, воспринимать всем своим телом движения артистов, вообще - чувствовать артиста и улавливать те редкие моменты, когда перед тобой на сцене раскрывается не “как бы” Гамлет, а реальный человек, твой современник. Этот навык нужен зрителю любого театра. От зрителя современного театра требуется еще и независимость мышления.

Каким Вы видите театр в России через 20 лет?

Если власть как и сегодня будет сажать в тюрьмы и запугивать режиссеров и людей театра, через двадцать лет нас ждет унылый психологический реализм с двойным дном - как в последние годы Советского союза. Если власть сменится и театр, равно как и граждане, снова вернет себе свободы, театр будет расширять свои границы - мы будем обнаруживать его повсюду, а порой он будет неотличим от жизни и игры.

Вопросы задавала Дарья Красовская

Фото из личного архива Елены Ковальской

ноябрь 2017